迪莉娅在清晨温柔地问候丈夫伊万诺早安，换来的就是一记响亮的耳光，一个女人窒息又忙碌的一天由此开始。这既荒诞又富有冲击力的一幕，是3月8日上映的意大利喜剧电影《还有明天》的开头，也是业内公认的这个妇女节档期最不可错过的一部院线电影。

电影《还有明天》是由意大利国宝级女性电影人宝拉·克特莱西执导并主演的佳作，影片以幽默与现实交织的叙事风格，展现了女性在困境中的挣扎与觉醒。

这部电影的独特之处体现在以下几个方面：黑白影像下对女性苦闷与坚韧的展示，对家暴场面的特殊拍摄手法，关照社会图景中的女性困境，以及在影片的后期，用颇具悬念的高潮戏展示了觉醒的力量。

首先，影片以黑白画面作为影像的表达语言，这种独特的视觉呈现不仅凸显了二战后意大利的年代感，更彰显了女性在当时社会中生活的苦闷与压抑。在黑白的光影交错中，女性的坚韧与力量被赋予了别样的美感与质感。迪莉娅是一位生活在罗马底层家庭的家庭主妇，每天像一个被上了发条的陀螺，马不停蹄地做家务、打零工，还要面对丈夫的家暴、公公的性骚扰以及难以管教的儿子。更令人窒息的是，社会中处处充斥着性别歧视和经济压迫，她的女儿玛塞拉作为下一代，也被迫放弃学业，即将嫁给一个控制欲极强的男友。就在这样窒息的生活中，迪莉娅仿佛看到了一丝希望：住在附近的美国兵时常关心她，青梅竹马的机械师尼诺也表达了私奔的诚意。

其次，影片在处理家暴这一沉重话题时，采用了极为巧妙的表现手法。影片将家暴戏辅以音乐与舞蹈化的形式，弱化了暴力的残酷性，却并未削弱其冲击力。不同于其他一些靠血腥暴力场面刺激观众视觉的手法，影片采用更加隐晦和幽默的独特的呈现方式，让观众在没有直观暴力动作与语言暴力的情况下，依然能深刻感受到家庭暴力的阴影。

第三，影片不仅描摹了女性在家庭中的身份与境遇，更淋漓尽致地展现了多重社会图景与生活图景。迪莉娅的困境并非她个人的孤立遭遇：在她服务的富裕人家，男主人在与儿子对话时，妻子的意见会被无视；在她打工的雨伞店，即便她是一个已经干了三年的熟练工，她的薪酬也不如刚来的男学徒。女儿热恋期的男朋友那些甜言蜜语，迪莉娅年轻时也曾听过，然而婚后她却堕入了家庭妇女和家暴的深渊，似乎预示着女儿未来也将重蹈覆辙。

整部影片的高潮，都是围绕6月2号和3号这两天展开。第一天，正当迪莉娅准备出门的时候，观众都以为她可以逃离苦海之时，她的公公突然去世了，迪莉娅一边操持葬礼一边念叨着“没关系，还有明天”。第二天一早迪莉娅穿戴整齐，找借口奔出家门，来到一个人群聚集处排队。看到这里，观众可能会推测，这里是码头？还是车站？迪莉娅是不是准备跟某人私奔了？这时，影片并没有马上揭晓答案，而是安排了又一个悬念，迪莉娅随着队伍向前移动，发现自己的那封重要的信件不见了。正在她到处翻找之时，她的女儿把她不慎落在家里的信送来了——原来，这里是投票站，这封信就是迪莉娅的选民证。1946年6月2日和3日，是意大利历史上首次允许女性参与投票的全国大选。迪莉娅手中的选民证，象征着她作为女性第一次拥有政治权利的机会，也是她反抗家庭压迫、追求自由的重要一步。

这里有一个细节，在投票站工作人员的引导下，妇女们纷纷擦去唇上的口红，以免在舔湿信封时污染选票。有人用怀中婴儿的口水巾擦拭口红，有人用昂贵的丝巾抹掉口红。而迪莉娅只是抬起手背，在唇上随意一抹，动作干脆利落，这不仅展现了她的朴实与果敢，也暗示了从这一刻起，她可以不需要外物来加持自我，她的力量来自内心和权利。

当迪莉娅投完票，走出投票站时，她的丈夫伊万诺也怒气冲冲地追来。他满脸狰狞，拳头紧握，仿佛随时准备将迪莉娅拖回家中，用暴力重新确立自己的权威。然而，就在他踏上台阶的瞬间，其他参与投票的人群齐刷刷地转过身，紧闭双唇目光如炬地瞪向他。伊万诺的气势在无数人的注视下迅速瓦解，取而代之的是一种前所未有的虚弱与不安，他转身离开的背影，仿佛一个被新时代抛弃的陈旧的残影。

有人将《还有明天》称为意大利版《出走的决心》，实际上《还有明天》的立意更高——影片没有把某个特定的男人作为批判的对象，影片批判的是一种结构性的困境。也没有把女主角迪莉娅和另外一个男人私奔作为解决问题的办法，能够靠换一个男人或者靠逃离原婚姻就能解决的问题，还是个别的问题。“解决问题”不靠“换男人”，比“私奔”更重要的是“留下来，解决根本问题”，比“情书”更重要的是“选票”。家暴的丈夫伊万诺之所以在结尾怯懦地离开，因为他面对的不再是迪莉娅，而是整个社会的觉醒。当女性走出家门，走进投票站的那一刻，她们不再是孤立无援的个体，而是凝聚成一股不可忽视的力量。

记者:邢媛 编辑:邢媛 校对:高新